Bildschirmfoto 2023-02-28 um 28.2.23 16.34.03
Dvoje umjetnika, međunarodno prepoznati Olaf Nicolai (DE) i dubrovačka umjetnica Mariana Pende (HR) izlažu zajedničku prostorno-specifičnu instalaciju izgrađenu posebno i samo za prostor Meštrovićevog paviljona u Zagrebu. Olaf Nicolai „gradi“ imaginarni arhitektonski prostor plaže Danče, koji postaje podloga za Marianine prostorne objekte od lateksa, grafita i pleksiglasa. Umjetnica, naime, u svom radu, od otpada proizvodnog procesa posljednje dubrovačke tvornice, materijal pretvara u tkaninu od posve novog, u isto vrijeme i umjetnog i organskog, materijala latex grafita stvarajući nov, održiv proizvod od kojih gradi koloritne prostorne instalacije. Pritom galerija Bačva Meštrovićeva paviljona postaje „plaža” – ljetno utočište pred zagrebačkim vrućinama, nudeći raznolik program za sve uzraste: kazališni, književni i glazbeni program, performanse, jogu i meditaciju.

KONCEPT IZLOŽBE: BRANKO FRANCESCHI

DANCE DE LUXE

Dance de Luxe se imenom i sadržajem odnosi na javnu plažu Danče, jedinu plažu u središtu poznate turističke meke Dubrovnika. Zbog svoje pomalo skrivene lokacije, poznate samo lokalnim građanima i njihovim najbližim prijateljima, plaža Danče ostala je izvan silnog turističkog ludila koje ljeti obilježava Dubrovnik. Danče je kamenito, s dijelovima betoniranih površina za sunčanje koje su mještani sami napravili prethodnih desetljeća. Također ima mali beach bar s nekoliko improviziranih terasa sa stolovima, koji povremeno organizira kasnonoćne zabave s roštiljem samo za osoblje i njihove prijatelje. Tijekom godina Danče su postale središte za mještane koji dijele ne samo ljetni način života na otvorenom, već i mjesto sa specifičnim društvenim kodom i decorumom, gdje se generacije građana druže i razmjenjuju najnovije tračeve ili verbalnu povijest svoga grada, obično odstupajući od službenog narativa. To je mjesto gdje sklapate ili prekidate cjeloživotna prijateljstva, upoznajete ili gubite svoje ljubavnike ili jednostavno uživate u životu sa svojom obitelji i rodbinom. Dubrovkinja Mariana Pende i njemački umjetnik Olaf Nicolai, koji ljetuje u Dubrovniku, stalno dolaze na Danče na kupanje i druženje. Njihov suradnički umjetnički projekt Dance de Luxe, koji u naslovu oponaša hedonizam notorne disko ere, slavi društveni životni stil Danča na otvorenom i namjerava ga rekreirati u interijeru Galerije Bačva, najspektakularnijeg izložbenog prostora u centru Zagreba. Potaknut spajanjem prostorne instalacije Olafa Nicolaija s objektima Mariane Pende, koji zajedno stvaraju scenografiju za niz javnih događanja, Dance de Luxe se tijekom trajanja izložbe razvija u kontekstu i u društvenu site-specific skulpturu. Sa svoje strane Nicolai tumači i prevodi složenu i organski razvijenu topografiju plaže Danče s njenim nastavkom na improvizirane terase, zidove i stubišta, u tlocrtnu podnu instalaciju.
S druge strane, Pende, dalje razvijajući svoje eksperimente s materijalima poput grafita, tekstila, pleksiglasa u živim bojama, kromiranog metala i, za ovu priliku, osušenih morskih spužvi, stvara vertikalne elemente namijenjene ležanju na Nicolaijevoj horizontalnoj artikulaciji poda. Naime, njezini objekti raznih veličina, oblika, boja, materijala i njihovih kombinacija, predstavljaju privremene objekte koje sezonski i svakodnevno grade koncesionari i posjetitelji Danča. Istražujući upotrebu svakodnevnih materijala u izradi svojih skulptura, i time pridonoseći nastavku estetike neoavangarde, Mariana Pende otvara potpuno novu referencu na ekonomiju lokalne zajednice kada reciklira ostatke grafita preuzete iz nekoć uspješne tvornice TUP. Ova nedavno zatvorena tvornica grafita bila je posljednji aktivni industrijski pogon u Dubrovniku. Njegovim zatvaranjem grad je postao potpuno ovisan o prihodima od turizma. Ova suradnička instalacija, umjetničko djelo per se, zamišljena je kao okvir za različite programe i društvene interakcije. Galerija Bačva predodređena je da postane vruća točka zagrebačke ljetne sezone 2023. Instalacija Dance de Luxe proizlazi iz duge povijesti umjetničkih komunalnih instalacija namijenjenih obogaćivanju otuđenih života gradskih ljudi, poput dječjeg igrališta Pomerio Vernicular Karin Schneider 2008. u Rijeci ili litopunkturnih kamenih krugova Marka Pogačnika na jezeru Jarun ili pak monumentalnih mramornih stepenica pod nazivom Poetski prostori Milene Lah na kojima se od 1981. održavaju poetski recitali u Komunalnom parku Maksimir, također u Zagrebu. Dance de Luxe će, uz svoj glavni program, dati novi život i smisao interaktivnoj javnoj instalaciji prethodne generacije umjetnika.

REFLEKSIJA: OLAF NICOLAI

Projektirao ga je Ivan Meštrović (1883. -1962.), a svečano je otvoren 1938. godine. Dom hrvatskih likovnih umjetnika Meštrovićev paviljon nije samo arhitektonski impozantna građevina on je i urbanistički statement. Oko njega i danas promet teče na primjerenoj udaljenosti, kao da je Paviljon hram usred grada kojem treba prići s poštovanjem.
To je jedna od onih arhitektura koje stvaraju mjesta kroz koja ne možete proći bez da ih opazite – sve je to kreativan postav koji stvarima i ljudima dodjeljuje mjesta. Njemački povjesničar kulture Siegfried Kracauer u svojim minijaturama o urbanističkim obilježjima iz razdoblja u kojem je Meštrovićev paviljon nastao, uz ovu arhitekturu planskog postavljanja, bilježi i drugu, neformalniju arhitekturu. On govori o mjestima koja nastaju polako kroz najrazličitije pothvate, koja se uvijek iznova mijenjaju, preobražavaju se i tako, u velikoj mjeri, podsjećaju na žive krajolike. Jedno od takvih mjesta je jedno od najstarijih dubrovačkih kupališta, Danče, po kojem je mala republika dobila ime.
IMG_2675 cb
Bildschirmfoto 2023-02-28 um 28.2.23 16.34.03
Tko ga posjeti, nađe se u prostoru koji izgleda kao veliko igralište od kamena, s mnoštvom malih građevina promjenjivih funkcija koje su spontano nastale i kao da se još mijenjaju. „Plaže imaju nekoliko velikih stijena i molova za sunčanje, kao i nekoliko ljestava za penjanje i izlazak iz mora”, stoji na stranici koja predstavlja Danče. U izložbi „Dance de luxe” ovo neformalno mjesto susreće se s Meštrovićevim monumentalnim paviljonom, postaje njegov gost i svojevrsni „tijelokradica”. No, strukture i izgrađeni palimpsesti Danča nisu jednostavno preneseni u paviljon. Umjesto toga, posjetitelji ulaze u arhitektonski „nacrt” po kojemu mogu hodati: plan za neplanirano, paradoks. Susreću se i sa skulpturalnim elementima i s crtežima koji su prijedlozi mogućih građevina. Prostor paviljona prožet je još jednim arhitektonskim doživljajem i pretvara se u mjesto mašte posjetitelja. Slika prve građevine koju su ljudi podigli, takozvane „Ur kolibe“, nalazi se u foliju iz 1465. godine teoretičara arhitekture Antonija Averlina. Prikazuje Adama kako podiže ruke iznad glave i sklapa ruke kako bi se zaštitio od kiše nakon što je izgnan iz Raja. Ako dovoljno dugo sjedite na plaži Danče, vidjet ćete i ovu gestu. Među onima koji se spremaju otklizati u vodu uz elegantan zaron. „Skakanje u more ovdje je sigurno jer je voda dovoljno duboka.” vrlo je točna tvrdnja na spomenutoj stranici. Oni koji ne vole skakati mogu se zadržati u beach baru za koje je spomenuti Siegfried Kracauer rekao da su luka iz koje kreću avanturistička putovanja.

O UMJETNICIMA

OLAF
NICOLAI

Olaf Nicolai studirao je njemačku književnost i filologiju u Leipzigu, Beču i Budimpešti te doktorirao na temi „Die Wiener Gruppe“. Godine 2021. njegov 24-satni film „MARX prikazan je u šesnaest institucija diljem svijeta. Režirao je glazbeno kazališnu predstavu „In Vain” Georga Friedricha Haasa u Theatre Basel. Njegov kratki film „Rodakis” pozvan je da bude dio 58. Međunarodnog filmskog festivala u Berlinu 2008. godine. Godine 2011. Olaf Nicolai postavio je jednogodišnji izvedbeni projekt „Escalier du Chant“ u Pinakothek der Moderen u Münchenu, temeljen na više od 50 naručenih skladbi 12 međunarodnih skladatelja. Godine 2015. Olaf Nicolai vodio je sedmomjesečnu performativnu instalaciju „Giro” na krovu njemačkog paviljona na 56. Venecijanskom bijenalu. 2020. osmislio je nagrađivanu kampanju „NOTHING FOR NOTHING: TRY AGAIN! za sezonu kazališta SCHAUBÜHNE Berlin. Dobitnik je nagrade „Wilhelm-Loth-Preis“ grada Darmstadta (2018.); „Karl-Sczuka-Preis für Radiokunst“ 2017. za svoj doprinos na DOCUMENTA-i 14; nagrade „Kunstpreis der Stadt Wolfsburg“ (2002.); te nagrade za umjetnost Böttcherstraße u Bremenu (1999.). Dobitnik je stipendija Villa Aurora u Los Angelesu (2008.), IASPIS (Stockholm, 2000.), PS1 (New York, 1998.) i Villa Massimo, Rim (1997./98.). Godine 2014. realizirao je spomenik progonjenima od strane nacističke vojske na Ballhausplatzu u Beču, Austrija, kao i trajni umjetnički dizajn interijera za nove zgrade „Meisterhäuser Gropius i Moholy-Nagy“ u Bauhaus Dessau. Trenutno živi i radi u Berlinu. Profesor je na Akademiji likovnih umjetnosti u Münchenu, Njemačka.

MARIANA
PENDE

Mariana Pende studirala je kiparstvo na Accademia di Belle Arti di Venezia kod profesora Andree Grassija, gdje je izabrana za sudjelovanje na simpoziju skulpture pa je njezina skulptura postavljena u javnom prostoru na graničnom prijelazu SantAndrea Standrez Gorizia, Slovenija Italija. Tijekom studija, okušala se u različitim vrstama multimedijalne umjetnosti. Pohađala je studij skulptura-instalacije u klasi profesora Roberta Pozzobona, a 2005. godine izabrana je za sudjelovanje na 51. Venecijanskom bijenaleu (Atelier Aperti, Accademia di Belle Arti di Venezia). Tijekom studija počela je izlagati na grupnim izložbama. Godine 2008. diplomirala je Arte e musica contemporanea u klasi prof. Nicole Cisternina. Godine 2008. sudjelovala je na rezidenciji u Kulturamt Frankfurt na Majni, gdje je prvi put predstavila Dubrovnik. Izlaže na brojnim skupnim izložbama u zemlji i inozemstvu. Od 2014. samostalno izlaže u brojnim važnim muzejskim institucijama: MMSU, Rijeka, 2016., Gliptoteka HAZU, Zagreb, 2017., Muzej suvremene umjetnosti Istra, Pula, 2017., Umjetnička galerija Dubrovnik, 2018. i 2019., Palazzo Costanzi (Trst Contemporanea), Trst, 2019., 58. Venecijanski bijenale, 2019., Galerija umjetnina, Split, 2019. Njeni radovi se nalaze u muzejskim i privatnim kolekcijama. Živi i radi u Dubrovniku.

POPRATNI PROGRAM

  • DETALJNIJE O PROGRAMIMA:

  • 1.6. - OTVORENJE IZLOŽBE

19.30 PRIGODNA OBRAĆANJA: Ivana Andabaka, ravnateljica HDLU, Branko Franceschi, kustos izložbe i ravnatelj NMMU – partnera izložbe; dr. Christian Hellbach, njegova ekselencija, veleposlanik Republike Njemačke. Uz prisutnost umjetnika Olafa Nicolaija i Mariane Pende

20.00 GLAZBENI PERFORMANS WHAT HAPPENS WHEN WE COMMUNICATE, ANNA GHALLO (VOKAL) I SAŠA NESTOROVIĆ (SAKSOFON) 

Događaj zvuka What Happens When We Communicate, koji izvode Saša Nestorović saksofonom i Anna Ghallo glasom, u originalnom vanvremenom ambijentu umjetničkog postava u galeriji Bačva, suvremena je praksa uključivanja zvukom u tkivo stvarnosti i pronalaženja jedinstvene harmonične frekvencije date situacije.

„Osvješćujući harmoniku svemira, ulazimo u cjelovitost sadašnjeg trenutka.”

20.30 DJ BONNIE (BERLIN)

Aleksandra Skwarc aka Bonnie, prava je glazbena maestra, uspješna DJ-ica, kustosica, vlasnica agencije i otvorena zagovornica demokracije, zajednice i egalitarne budućnosti u umjetnosti, što god radila.  Glazbena karijera Aleksandre Skwarc započela je sredinom devedesetih, kada je vodila hip-hop radio emisiju na hamburškoj radijskoj postaji FSK. Zajedno s Lawrenceom (Dial Records), vodila je večeri “In Love With” u Hamburg Golden Poodle Clubu, a tijekom dana je radila s međunarodnim elektroničkim umjetnicima u Motor Musiku. Vlastitu booking agenciju osnovala je 2008. godine. Kao DJ uvijek je u pokretu, bilo sama ili u kombinaciji sa svojim prijateljima Tiefschwarzom, Lawrenceom, Fetischom, Munkom i mnogim drugima. Aleksandra Skwarc uglavnom je odgovorna za DJ booking, mixeve, kompilacije i glazbu za modne revije i događanja u Musique Couture. Web stranica.

  • UTORKOM – VEČERNJI YOGA FLOW
powered by CEDEVITA vitaminska voda

datumi: 6.6., 13.6., 27.6., 4.7., 11.7., 18.7., 25.7 , 1.8., 8.8., 22.8.

vrijeme: 20:15, trajanje: 1 sat i 15 min

opis: Uz ekskluzivan pristup Galeriji Bačva izvan radnog vremena, pridružite nam se na večernjem satu joge, otvorenom za sve. Lagana praksa joge idealan je način za završetak dana, uz potpuno opuštanje tijela i uma. Večernji „Yoga Flow“, nježan je, lagano dinamičan slijed asana (fizičkih položaja) za zagrijavanje i povećanje fleksibilnosti cijelog tijela te otpuštanje nakupljenog stresa iz tijela i uma. Program započinje laganim zagrijavanjem tijela i nastavlja se fluidnim slijedom asana, koji nas kroz sinkronizirano povezivanje pokreta i daha, vodi do uspostavljanja unutarnje ravnoteže te opuštenog tijela i mirnog uma. Nakon prakse asana čeka vas joga nidra, vođeno, duboko opuštanje poznato kao „jogijski san“. Ovom tehnikom relaksacije otklanjamo umor i napetost iz tijela i uma te postižemo uravnoteženje svih tjelesnih sustava i duboko opuštanje na fizičkoj, emocionalnoj i mentalnoj razini.

voditeljica: Dragana je certificirana, dugogodišnja učiteljica Hatha-Vinyasa i Dharma Yoge. Osnovnu obuku RYT 200 pohađa 2014. i završava u Divya Yoga školi u Zagrebu, dok naprednu obuku Dharma Yoge, RYT 500 „Life Of A Yogi“ završava 2018. godine u New Yorku, kod utemeljitelja Dharma Yoge, velikog jogija današnjice, Sri Dharma Mittre. Jogom se bavi više od dvanaest godina. Kreativna i vedra, u svoja učenja unosi bogato znanja i elemente vlastitog višegodišnjeg osobnog iskustva i duboke prakse ukorijenjene u učenjima Hatha i Dharma Yoge u kojima se nalazi sama esencija cjelovite transformacije i unaprjeđenja mentalnog, fizičkog i duhovnog stanja čovjeka. Posljednjih osam godina poučava jogu u Zagrebu, održava tjedne i mjesečne tematske intenzive koji se bave različitim tehnikama i elementima joge, organizira i vodi edukacije iz područja svjesnog disanja tj. upravljanja dahom. Posebnu joj radost pričinjavaju jogijska povlačenja/ yoga retreats koje organizira na različitim, predivnim lokacijama u prirodi, diljem Hrvatske.

broj polaznika: Broj mjesta je ograničen na 10 polaznika po satu.

ulaznice: Joga flow sat je besplatan, uz obaveznu prethodnu rezervaciju i predočenje ulaznice za izložbu, koju možete iskoristiti bilo kada tijekom trajanja izložbe.  

rezervacija: REZERVACIJA MJESTA NA PROGRAMU             

oprema: U prostoru galerije dočekat će vas dezinficirane prostirke koje je osigurao Flexity. Nije potrebno nositi vlastitu opremu.

potpora: Yoga flow class omogućila je CEDEVITA vitaminska voda.

  • VEČERNJA MEDITACIJA
powered by CEDEVITA vitaminska voda

datumi: 6.7. (četvrtak), 16.7. (nedjelja), 19.7. (srijeda), 26.7. (srijeda), 2.8. (srijeda), 9.8. (srijeda), 23.8. (srijeda)

vrijeme: 20:15, trajanje: 1 sat

opis: Jogijske tehnike opuštanja, na kraju dana, pomažu u otpuštanju nakupljenog stresa i vraćaju tijelo i um u ravnotežu. Ova večernja meditacija namijenjena je otpuštanju kroz dan nakupljenog stresa, stišavanju misli i obnavljanju energije. Nakon vođene meditacije očekuje vas joga nidra („jogijski san“) u trajanju oko 40 minuta. Jogijski san dodatno stišava i smiruje um, čisti ga od nakupljenih misli i vodi do  stanja proširene svijesti. Vođeno  duboko opuštanje uz vizualizaciju te predivan zvuk koshi zvona i kristalnih „pjevajućih“ zdjela, vodi do mirnoće u tijelu i umu te do dubokog energetskog i fizičkog obnavljanja organizma.

voditeljica: Dragana je certificirana, dugogodišnja učiteljica Hatha-Vinyasa i Dharma Yoge. Osnovnu obuku RYT 200 pohađa 2014. i završava u Divya Yoga školi u Zagrebu, dok naprednu obuku Dharma Yoge, RYT 500 „Life Of A Yogi“ završava 2018. godine u New Yorku, kod utemeljitelja Dharma Yoge, velikog jogija današnjice, Sri Dharma Mittre. Jogom se bavi više od dvanaest godina. Kreativna i vedra, u svoja učenja unosi bogato znanja i elemente vlastitog višegodišnjeg osobnog iskustva i duboke prakse ukorijenjene u učenjima Hatha i Dharma Yoge u kojima se nalazi sama esencija cjelovite transformacije i unaprjeđenja mentalnog, fizičkog i duhovnog stanja čovjeka. Posljednjih osam godina poučava jogu u Zagrebu, održava tjedne i mjesečne tematske intenzive koji se bave različitim tehnikama i elementima joge, organizira i vodi edukacije iz područja svjesnog disanja tj. upravljanja dahom. Posebnu joj radost pričinjavaju jogijska povlačenja/ yoga retreats koje organizira na različitim, predivnim lokacijama u prirodi, diljem Hrvatske.

broj polaznika: Broj mjesta je ograničen na 10 polaznika po satu.

Ulaznice: Sat večernje meditacije je besplatan, uz obaveznu prethodnu rezervaciju i predočenje ulaznice za izložbu, koju možete iskoristiti bilo kada tijekom trajanja izložbe.  

rezervacija: REZERVACIJA MJESTA NA PROGRAMU             

oprema: U prostoru galerije dočekat će vas dezinficirane prostirke koje je osigurao Flexity. Nije potrebno nositi vlastitu opremu.

potpora: Večernju meditaciju omogućila je CEDEVITA vitaminska voda.

  • 17.6. – KAZALIŠNA PREDSTAVA „PLAVI PLANET“
    U suradnji s Kazalištem Smješko

datum: 17.6.

vrijeme: 10:00, trajanje: do 40 minuta

opis: EKO edukativna predstava koja na zanimljiv i zabavan način educira predškolsku djecu i djecu nižih razreda o temama očuvanja mora, rijeka, jezera, okoliša planeta Zemlje i ekologije. Kroz interakciju s djecom tijekom predstave, glumica uči djecu o očuvanju mora i voda, kako nastaju kiše, kako su nastala mora i rijeke…što djeca sama mogu učiniti kako bi bilo manje smeća, kako bismo očuvali floru i faunu naših mora, rijeka i jezera od onečišćenja. Predivna  mora, rijeke i jezera našeg planeta Zemlje trebaju našu pomoć… Jer  ljudi su napravili previše smeća, zagađuje se naše more…. Naučimo, stoga, zajedno kako zaštiti vode od zagađenja i spasiti prirodu i planetu Zemlju za buduće generacije.

režija: Mirta Zečević
autorice: Petra Mrduljaš/Barbara Vicković
glume: Barbara Vicković/Mirta Zečević

broj posjetitelja: Broj mjesta je ograničen na 50 posjetitelja.

ulaznice: Cijena ulaznice iznosi 7 €. Ulaznica uključuje kazališnu predstavu i izložbu. Svaki gledatelj treba imati ulaznicu, pa tako i djeca – bez obzira na dob. Uz obaveznu prethodnu rezervaciju, ulaznice se kupuju 30 minuta prije predstave na blagajni Meštrovićevog paviljona.

rezervacija: REZERVACIJA MJESTA NA PROGRAMU

  • SUBOTOM – KONCERT LUXUZNA SONATA
U suradnji s Ansambl Synchronos

1.stavak: Arioso ecologico / 2. stavak: Largo betonato / 3. stavak: Con fuoco elettrificato

datumi: 1.7., 15.7., 26.8.

vrijeme: 19:00

opis: Svaki koncert uprizoruje jedan stavak sonate, koji se svojim odjekom i tragom u prostoru, pomalo samodopadno, rasteže do sljedećeg koncerta, odnosno naslanja na idući stavak.

Stavci su pokretani glazbenim materijalom koji se zvukovno i podsvjesno naslanja na teme izložbe – kroz korištene instrumente i ne-instrumente odnosno predmete reciklirane upotrebe; prirodne elemente poput npr. vode i zraka, svjetla; kroz artikulaciju različitih osobnosti izvođača i samu glazbenu materiju.

Glazbenici, u potrazi za intimnim prostorom zvuka, koji se šulja preko ploha i zavlači u šupljine, putuju sonatnom formom, napregnutom do neprepoznatljivosti, stvarajući novi sklad.

izvodi: Ansambl Synchronos – međunarodni ansambl koji je 2019. godine osnovala grupa umjetnika iz Hrvatske, Austrije, Francuske i SAD-a. Od svog osnutka i tijekom pandemije COVID-19, ansambl je održao nekoliko uspješnih koncerata, radionica i interaktivnih specijalističkih predavanja uživo i online uz potporu Ministarstva kulture i medija RH, Hrvatskog društva skladatelja, Akademije za umjetnost i kulturu u Osijek, Austrijski kulturni forum, Ernst von Siemens Stiftung i drugi. Ansambl je surađivao i izvodio različita djela skladatelja Andysa Skordisa, Marka Slavičeka, Tibora Szirovicze, Mladena Tarbuka, Reiko Füting, Frane Đurovića, Sande Majurec, Brigitte Muntendorf, Nine Šenk, Nico Muhlyja, Dubravka Detonija i drugih.

1. Stavak / Solisti: Marko Zupan, Ivana Kuljerić Bilić
2. Stavak / Solistica: Mia Elezović 
3. Stavak / Solistica: Vlatka Peljhan

ulaznice: Koncert je besplatan, uz predočenje ulaznice za izložbu, koju možete iskoristiti bilo kada tijekom trajanja izložbe.

rezervacija: nije potrebna

  • 27.6. - PERFORMANS „SLASTIČARNA DUBAI“
Antun Sekulić

datum: 27.6.

vrijeme: 17:00

opis: Performans se bavi problemom nedostatka poslova za studente, koji su vezani uz njihovu struku, pri čemu se studenti okreću poslovima kao što su: slastičar, djelatnik u fast foodu, konobar, prodavač u dućanu, kuhar, čistač…

o umjetniku: Antun Sekulić, postneokonceptualni umjetnik i student kiparstva na Akademiji likovnih umjetnosti u Zagrebu. Do sada je izlagao na nizu skupnih izložbi: Situaciji 36. salona mladih, na ALU Perspektivi, u Domu HDLU, Gradskom muzeju Križevci i drugdje.

ulaznice: Ulaz na performans je besplatan, uz predočenje ulaznice za izložbu, koju možete iskoristiti bilo kada tijekom trajanja izložbe.

  • PROGRAM KNJIŽARE FRAKTURA "ČITAM NA PLAŽI"

HDLU & Fraktura predstavljaju

Kristian Novak

datum: 28.6.

vrijeme: 19:30

opis: Autor čita ulomke iz svog dugo očekivanog romana koji izlazi u listopadu.

o autoru: Kristian Novak hrvatski je književnik i jezikoslovac. Diplomirao je 2005. kroatistiku i germanistiku na Filozofskome fakultetu u Zagrebu, gdje je 2011. doktorirao radom Rekonstrukcija jezičnih biografija pripadnika ilirskoga pokreta: prilog povijesnoj sociolingvistici hrvatsko-njemačkih jezičnih dodira (tiskana 2012. kao monografija Višejezičnost i kolektivni identiteti iliraca). Od 2005. radio je na Odsjeku za germanistiku Filozofskoga fakulteta u Zagrebu, a od 2012. zaposlen je na Odsjeku za kroatistiku Filozofskoga fakulteta u Rijeci (od 2019. u zvanju izvanrednog profesora). U književnosti se javio romanom Obješeni (2005) glavni likovi kojega su međimurski studenti u Zagrebu. Ugled jednoga od najzapaženijih i najčitanijih suvremenih hrvatskih romanopisaca priskrbio je nagrađivanim romanima Črna mati zemla (2013), u kojemu se temeljna priča kreće oko mladoga zagrebačkog pisca međimurskog podrijetla, i Ciganin, ali najljepši (2016), koji tematizira odnos stanovništva u Međimurju prema Romima. U jezičnom diskursu obaju romana koristi se i međimurski idiom, pri čemu je kajkavština uspjelo integrirana u moderan romaneskni i književni diskurs. Oba su romana prevedena na više jezika te 2017. zapaženo adaptirana za kazalište. Autor je niza stručnih i znanstvenih članaka u području jezikoslovlja na hrvatskome i njemačkome jeziku.

ulaznice: Ulaz na čitanje je besplatan, uz predočenje ulaznice za izložbu, koju možete iskoristiti bilo kada tijekom trajanja izložbe.

 

Snježana Banović

datum: 5.7.

vrijeme: 19:30

opis: Autorica čita ulomke iz najvrućeg štiva ove jeseni, o odrastanju u vrijeme novog vala i Branimiru Štuliću

o autorici: Snježana Banović (Zagreb, 2. studenog 1963.) redateljica je, spisateljica i redovita profesorica na Odsjeku Produkcije Akademije dramske umjetnosti Sveučilišta u Zagrebu. Rođena je u Zagrebu 1963. godine. Studirala je francuski i španjolski jezik na Filozofskom fakultetu u Zagrebu, diplomirala kazališnu režiju na Akademiji dramske umjetnosti (1990.) i doktorirala teatrologiju na Filozofskom fakultetu Sveučilišta u Zagrebu (2011.). Usavršavala se na nizu stipendija i edukacija u Hrvatskoj i inozemstvu, od čega se ističu Fulbrightova stipendija na Sveučilištu Yale i više usavršavanja u umjetničkim ustanovama Francuske i Njemačke. Kao nastavnica je gostovala na više sveučilišta u inozemstvu. Režirala je 50-ak predstava i scensko-glazbenih događanja u zemlji i inozemstvu, autorica je više scenskih predložaka, adaptacija i prijevoda za kazalište te mnoštva znanstvenih i stručnih tekstova iz područja teatrologije, recenzentica više znanstvenih članaka i promotorica brojnih književnih i teatroloških izdanja. Članica je više umjetničkih udruga i mreža u Hrvatskoj i u inozemstvu. U dva je navrata bila predsjednica Vijeća za scensku umjetnost Ministarstva kulture RH, a bila je i ravnateljica Drame HNK u Zagrebu, ustanove Rachlin and friends u Dubrovniku te predsjednica Vijeća za Dramu Dubrovačkih ljetnih igara. Redovito objavljuje kolumne i blogove o kazalištu, kulturi i politici u tiskanim i online izdanjima. Glavno su područje njezina rada i istraživanja povijesni i kulturno-politički razvoj nacionalnih kazališta i festivala u Hrvatskoj, a ponajviše utjecaj politike na kulturu. Objavila je knjige: Država i njezino kazalište (2012.), Kazalište krize (2013.), Službeni izlaz (2018.), Tragovi i svjedočanstva Mladena Škiljana (2019., urednica) i Kazalište za narod (2020.).

ulaznice: Ulaz na čitanje je besplatan, uz predočenje ulaznice za izložbu, koju možete iskoristiti bilo kada tijekom trajanja izložbe.

 

Mihaela Gašpar Đukić

datum: 10.7.

vrijeme: 19:30

opis: Autorica čita ulomke iz romana o tri generacije žena koje su prošle niz trauma.

o autorici: Mihaela Gašpar Đukić rođena 1973. u Zagrebu. Piše prozu. Prozni tekstovi objavljivani su joj u Vijencu, Večernjem listu, književnom časopisu Re, Balkanskom književnom glasniku, na književnim portalima kao što su Književnost.org i Prozaonline. Kratke priče čitane su joj na Trećem programu Hrvatskog radija. Godine 2010. osvojila je drugu nagradu na natječaju Zlatko Tomičić za kratku priču Književnog kruga Karlovac. Godine 2011. na crnogorskom natječaju Vranac za najbolje priče regije uvrštena je u zbirku Izvan koridora, najbolje priče 2011. Rukopis romana Mitohondrijska Eva proglašen je najboljim proznim rukopisom na 7. anonimnom natječaju osječkog ogranka Matice hrvatske 2012. Zbirka kratkih priča Slatkiš, duhan, britva bila je u užem izboru za nagradu Ksaver Šandor Gjalski 2013. Roman O čajnicima i ženama ušao je u finale nagrade Fran Galović 2017. godine, a roman Spori odron nagrade Meša Selimović 2018. godine. Roman Nemirnica ušao je finale 13. književne nagrade tportala 2020. godine, kao i nagrade Fric, a objavljen je i u Makedoniji. (Zagreb, 2. studenog 1963.) redateljica je, spisateljica i redovita profesorica na Odsjeku Produkcije Akademije dramske umjetnosti Sveučilišta u Zagrebu. Rođena je u Zagrebu 1963. godine. Studirala je francuski i španjolski jezik na Filozofskom fakultetu u Zagrebu, diplomirala kazališnu režiju na Akademiji dramske umjetnosti (1990.) i doktorirala teatrologiju na Filozofskom fakultetu Sveučilišta u Zagrebu (2011.). Usavršavala se na nizu stipendija i edukacija u Hrvatskoj i inozemstvu, od čega se ističu Fulbrightova stipendija na Sveučilištu Yale i više usavršavanja u umjetničkim ustanovama Francuske i Njemačke. Kao nastavnica je gostovala na više sveučilišta u inozemstvu. Režirala je 50-ak predstava i scensko-glazbenih događanja u zemlji i inozemstvu, autorica je više scenskih predložaka, adaptacija i prijevoda za kazalište te mnoštva znanstvenih i stručnih tekstova iz područja teatrologije, recenzentica više znanstvenih članaka i promotorica brojnih književnih i teatroloških izdanja. Članica je više umjetničkih udruga i mreža u Hrvatskoj i u inozemstvu. U dva je navrata bila predsjednica Vijeća za scensku umjetnost Ministarstva kulture RH, a bila je i ravnateljica Drame HNK u Zagrebu, ustanove Rachlin and friends u Dubrovniku te predsjednica Vijeća za Dramu Dubrovačkih ljetnih igara. Redovito objavljuje kolumne i blogove o kazalištu, kulturi i politici u tiskanim i online izdanjima. Glavno su područje njezina rada i istraživanja povijesni i kulturno-politički razvoj nacionalnih kazališta i festivala u Hrvatskoj, a ponajviše utjecaj politike na kulturu. Objavila je knjige: Država i njezino kazalište (2012.), Kazalište krize (2013.), Službeni izlaz (2018.), Tragovi i svjedočanstva Mladena Škiljana (2019., urednica) i Kazalište za narod (2020.).

ulaznice: Ulaz na čitanje je besplatan, uz predočenje ulaznice za izložbu, koju možete iskoristiti bilo kada tijekom trajanja izložbe.

ULAZNICE

5 €

pojedinačna

3 €

Pojedinačna dječja (iznad 6 godina), učenička,studentska, umirovljenička (1)

3 €

Pojedinačna grupna (2)

2 €

pojedinačna strukovna(3)

11 €

obiteljska ulaznica (4)

2 €

pojedinačna grupnaulaznica za škole (5)

GRATIS za redovite članove udruženja HDLU, AICA, ICOM, DPUH, HND, IFJ, EFJ, IGET, studente ALU i studente FF smjera PUM, EKA ili MUZ, Studente Studija dizajna te učenike ŠPUD-a (uz predočenje važećih isprava), osobe s invaliditetom, djecu mlađu od 6 godina.

Ulaznice se kupuju na blagajni HDLU-a tijekom radnog vremena izložbe. Plaćanje u gotovini. Za ostale upite vezane uz ulaznice, molimo javite se na hdlu@hdlu.hr
Ulaznice sadrže 5% PDV.

(1) uz predočenje važeće isprave
(2) za grupe s više od pet osoba
(3) za redovite članove ULUPUH, HDD, UHA, ORIS, HULU Split, HDLU Osijek, HDLU Rijeka, HDLU Dubrovnik, HDLU Istra, HDLU Varaždin, uz predočenje važeće članske iskaznice
(4) do najviše 4 člana obitelji s djecom starijom od 6 godina
(5) cijena po učeniku, 1 pratnja učenika gratis

RADNO VRIJEME

utorak – nedjelja:
9:00-12:00 /  16:00-20:00
ponedjeljkom i praznikom
zatvoreno
* U nedjelju, 27.8. izložba je otvorena do 12.00 sati.

IZLOŽBENI PROSTOR

Dom HDLU (Meštrovićev paviljon)
Galerija Bačva
Trg žrtava fašizma 16,Zagreb
T : 385(0)14611818
E-mail: hdlu@hdlu.hr
Web: www.hdlu.hr

IMPRESUM

 
Organizator: HDLU
Partner: Nacionalni muzej moderne umjetnosti Zagreb
Producentica: Ivana Andabaka (HDLU)
Kustos: Branko Franceschi (NMMU)
Voditeljica izložbe: Nika Šimičić
Stručna suradnica: Josipa Vukelić
Umjetnički savjet: Mia Akrap, Branka Benčić, Tomislav Buntak, Ivan Fijolić, Vida Meić, Leila Topić, Josip Zanki

 

web verzija stranice
Copyright HDLU 2023